封面新闻记者 刘叶
文化和旅游部近日发布数据显示，2024年国庆节假期，全国国内出游7.65亿人次，总花费7008.17亿元，结合各地文旅部门数据，河南、广东、浙江三地的全域旅游综合收入均破500亿元。
游客愿意为美景出游，更愿意为美好生活付费。如何展现文旅魅力，吸引游客打卡？传播速度快、覆盖范围广的“微短剧”成为选择之一。2024年初，广电总局“跟着微短剧去旅行”创作计划发布，微短剧开始与文旅进行深度融合。这个国庆节，哪些文旅微短剧中的城市热度高？文旅和短剧“牵手”过程中，还有哪些问题需要克服？10月10日，封面新闻对话了文旅微短剧从业者。
浙江实现微短剧和文旅双优成绩
文旅 微短剧走出良性发展模式
今年国庆旅游的收入大户浙江，也是“跟着微短剧去旅行”的作品生产大户：截至目前，“跟着微短剧去旅行”共推荐59部作品，浙江占13部，杭州市、丽水市、湖州市、安吉县、曹村镇拍摄的微短剧纷纷入榜。
微短剧《飞扬的青春》进入今年年初“跟着微短剧去旅行”第一批推荐目录，剧中“进士镇”原型为浙江曹村镇。随着该剧的播出，曹村镇将剧中滑翔伞、“进士宴”和“田园探险剧本杀”等项目搬到剧外，在春节期间实现游客数量同比增长30%的好成绩，国庆期间，曹村镇接待游客数量更是达到78.8万人次，同比增长17.74%。
微短剧《飞扬的青春》海报 图据浙江文旅
如果说曹村镇算得上是“一部剧带火一座城”，那广东汕头就是“地方文化带热一部剧”。
潮汕英歌舞，被网友称为“中华战舞”。龙年春节，走红网络的全民宠儿“蛇宝”就是英歌舞中“时迁”扮演者，同时期，潮汕英歌舞因其威武的动作和豪迈的步伐，在纽约街头带给外国人“亿点点震撼”。
英歌舞大热，这个发源于广东潮汕地区（潮州、汕头、揭阳）的非遗，也在今年走上微短剧舞台。
《我和我爸的18岁》，取景于广东汕头，取材于潮汕非遗英歌舞。该剧讲述了林梓豪意外穿越到了父亲林佳旭的十八岁，父子两人携手并肩而行，将英歌舞队发扬光大的故事。该剧不仅入选广东省原创网络视听精品项目库，还进入了广电总局第三批“跟着微短剧去旅行”优秀推荐剧目。
文旅和微短剧是互相成就的。
为了让两者达到1 1＞2的效果，北京市建立了广电、文旅、文物等部门对接机制，积极促成区县、平台及制作机构结对；江苏省联合省文旅厅制定了实施方案，并发布了“一市一剧”的创作计划……
越来越多的城市以行动证明，微短剧已逐渐发展为讲好地方故事、赋能文旅IP消费的重要载体。而随着文旅和影视的共同发力，也逐步形成“影视热带动文旅热，文旅助力影视出精品”的良性模式。
文旅微短剧题材日益多元
“卷”起来的赛道更加注重情感共鸣
普通微短剧发展之初被诟病“粗制滥造、内容无脑”，但文旅微短剧起步就瞄准精品。不过随着入场队伍增多，行业难免变“卷”。
创作者要面临的问题，首先是题材上的突破。
“跟着微短剧去旅行”前两批的推荐目录中，“现代都市”题材数量占比近六成，此类题材对剧本、拍摄环境、服化道以及后期制作限制较小，成本更可控，成为众多微短剧首选。
但在第三批推荐目录里，《三星堆·未来启示录》《滨海如梦令》等科幻、古装题材的文旅微短剧数量增多。
“科幻和古装题材，很依赖后期制作和拍摄场地，成本压不住，在文旅微短剧中不会那么高频。”制片人李源介绍说。他日前拍摄了文旅微短剧《满城阳光》。
这部现代都市微短剧正是当下热门题材，该剧讲述了一对年轻人在遇到工作、生活种种困难后，依然坚持为家乡事业展现青春担当，为乡村振兴贡献青春力量的故事。
“更垂直更细分的题材，可能会是大家下一步的机会。就像悬疑短剧，它和文旅结合就可以做沉浸式体验，比如密室逃脱。”李源分析道。
取景于四川乐山的微短剧《寂灭之境》便是此类“细分题材”。该剧讲述了一个特遣小队在处置某次特殊任务时穿越山洞，来到名为桃花源的古镇，并在此发生一系列离奇故事。
《寂灭之境》所取景的山洞位于四川乐山 受访者供图
《寂灭之境》剧照 受访者供图
“我们不太想做模板化、同质化的题材，所以选择了组合模式：在科幻方向基础上，增加军事和悬疑向。这样就组合成了军事科幻悬疑短剧。”该剧出品人朱晓瑰向记者介绍。
“我们遇到的最大的困难，是在不影响剧情的情况下，最大化展现当地的自然风貌和人文景观，所以有些剧情会根据当地资源进行修改。比如剧中小队本来要穿越隧道，但乐山的硝斗岩瀑布天坑很符合紧张氛围，所以剧本就变成了穿越山洞。”
朱晓瑰遇到的这类难题，其实也是众多文旅微短剧创作者遇到的：如何“因地制宜”，让微短剧在保证艺术性的前提下，更好地服务于地方文旅宣传。
“文旅资源如果没有精彩的剧情来串联和展示，就难以引起观众的兴趣和关注。而独特的自然风光、民俗风情等文旅资源可以为剧情增添色彩和深度，使剧情更加引人入胜。”朱晓瑰说。
在众多微短剧从业者看来，文旅资源与微短剧剧情之间存在着相互依存、相互促进的关系，因此，这就决定了与传统的旅游宣传片相比，微短剧想要打好文旅这张牌，便不会有“硬广”式的口号，反而更加注重故事性和情感共鸣。